喋血街头的影片评价

《喋血街头》虽然在票房上遭遇了失败，但是它却是吴宇森电影中非常另类的一部。这部电影除了有战争与暴动的大场面外，还有自成一派的慢镜头枪战，最主要的是它有着与吴宇森以往电影所不同的情感宣泄（新浪网评） 。在影片中，吴宇森塑造了4位性格各异的男性形象。这个故事表现了在战争、金钱、地位等外在因素的影响下，朋友间的关系有的反目成仇、友谊破裂，有的却坚贞不渝，导演将这种男性情义的演变置于广阔的社会背景之下，使男性情义更加复杂（《中华工商时报》评） 。

《喋血街头》所表现的很多都是导演吴宇森的青春记忆，摄影黄永恒用柔光镜拍摄街景，制造出一种让人回忆的效果。电影头半小时的画面仿佛是茫茫如水的记忆：猫王、舞蹈班、午夜街头的自行车赛、贫民区的喜筵；之后，影片由一个像散文甚至像诗的开头，渐渐过渡到政治动荡、战争、俘虏营等乱世景象。这种电影风格的转换，给人一种把两部完全不同的电影揉在一起的感觉（网易评） 。

吴宇森在《喋血街头》中大胆地把视野推向战地越南，藉以拉大电影的格局。该片在人物架构和部份场面的设计上明显地受到美国越战电影《猎鹿者》和《野战排》的影响，但仍拍出火爆利落的动作场面。在这部电影里，吴氏一贯注重的“男性友情”和“出卖”主题也有很好的发挥，许多场面的处理都显示了吴宇森的导演功力（新浪网评） 。

《喋血街头》多处使用对比和反差的方式来诠释命运的路口与交集：影片开头阿辉被木托板和啤酒瓶爆头的场景与头颅中弹疯癫的场面对比；三人飙车嬉戏的场景与电影最后阿B和阿荣决战的场面对比等等。这样的表现手法使得《喋血街头》在爆裂的外壳下透露出深深的哀愁（新浪网评） 。