新春聊游戏：玩过《轩辕剑7》后，我想起了20年前的大宇双剑

“连看春晚都比玩它乐呵得多”，这或许是对《轩辕剑7》最恶毒的评价。但事实就是如此，我认真的，没开玩笑。

因为在春节期间，我在 游戏 库里翻出了《轩辕剑7》，而这款 游戏 实际体验和节日显然有些格格不入。至少每天在 游戏 中徜徉的我脸上鲜有笑容，下逐鹿棋的时候除外。

是过度期待拉高了我的情绪阈值吗？并非如此。我个人对这传承已久的经典IP没有什么“强迫性”，只是一直秉承着“你出我买”的玩家情怀而已。不过，当人物建模一言难尽、战斗模式大相径庭、剧情演绎难以理解等一系列问题齐聚一堂的时候，难免会生出一种“如果这 游戏 不是带着轩辕剑三个字，甚至不会把它打完”的怨气。

相信所有亲自玩过《轩辕剑7》的朋友们，都会认同我的所言非虚。

众所周知，占据着闻名遐迩的“国产三剑”两席的“大宇双剑”，向来都是以会讲故事而深受玩家喜爱——《轩辕剑》忠义，讲述了国家民族苍生大义；《仙剑奇侠传》衷情，讲述了刻苦铭心挚爱之情。这也是两部系列作品自诞生以来，赖以生存的基础所在。

反观《轩辕剑7》，首先便在最应该做好的剧情上让无数玩家大跌眼镜。与其说是内容不好，倒不如说是剧本在混乱之中失了主次。 游戏 以西汉末年乱世灭门惨案为引，讲述了太史昭一行人的冒险之旅。但是随着剧情的延展，玩家会越来越觉得迷茫，发现故事中的主人公们似乎没有真实的“感情”，也就是缺乏一个循序渐进的成长过程。

以主人公太史昭为例，从头至尾也就只在意妹妹的他，在 游戏 尾声开闸防洪的那段“大义”面前，他的“问心无愧”四个字显得完全立不住脚；妹妹太史湘的情绪变化亦是让人觉得莫名其妙，主角和褚红的交好让其心态失衡没提，“你根本不是我亲哥”这段剧情也轻描淡写的隐了过去，似乎生气与否全凭编剧心情，毫无前后逻辑支撑，得全靠玩家自身去悟。

配角方面，则更是让人无法理解。桑文锦自我牺牲为妹妹炼化身体，主角三人无动于衷；大反派莫煌在商墨门遇到了怎样的故事导致心态转变继而用极端的方式改变世界；王莽代汉而立，刘秀起兵反抗，建立东汉的过程，更是沦为一条虎头蛇尾的背景支线……角色们寡淡的剧本演绎，也是让整个故事没有代入感的根本原因。

但我并非对《轩辕剑7》完全不满，至少其一路传承下来的系列底蕴犹在，采用UE4引擎研发、摆脱回合制的桎梏勇敢走向ARPG等勇敢创新的精神还是完全值得肯定的。

不过，这也不是制作组选择将极为重要的剧情弱化的理由，所以我的态度很明显是愤怒大于批判，更多的还是怀着玩家之心的“恨铁不成钢”罢了。

说完《轩辕剑7》，绕不开的绝对是今年1月公布的《仙剑奇侠七》。

同为双剑门生，同为即时动作 游戏 ，后者的整体表现效果堪称完爆前者。以试玩版体验为基准，除了视角转动、受击稍显迟滞外，动作、效果与打击感方面至少高了前者几个层次。虽仍有许多不足之处，但其四平八稳地发挥确实收获了不少玩家的好感，假以时日或许能给所有玩家交上一份不错的答卷。

将故事讲成 历史 ，将情怀留藏心间。曾几何时，“大宇双剑”的诞生绝对称得上是国产单机 游戏 的顶梁柱。

1990年发布的《轩辕剑》初代，以独特的内涵和厚重的 历史 感脱颖而出；1995年7月，荣获两岸无数 游戏 奖项，被众多玩家誉为“旷世奇作”的《仙剑奇侠传》横空出世，李逍遥、赵灵儿、林月如等角色至今被奉若经典。

而后，两个系列齐头并进，每一部续作的推出，几乎都饱含了无数粉丝们的期待。即便后续作品的问题层出不穷，有几分贩卖情怀之嫌，但却依然有玩家愿意为之买单。热情的粉丝们的拥戴是一方面，更多的，可能还是大家不想忘记那份记忆。

或许，续作能出得多一点，经典的故事在心中也便能留存得更久一分吧。

时过境迁，走过了30余年的《轩辕剑》系列，在带来《天之痕》、《苍之涛》、《云与山的彼端》等作品后逐渐式微，而超过25岁的《仙剑奇侠传》，口碑也是在仙四之后一年不如一年。

我们或多或少都在玩 游戏 的时候狠狠吐槽过他们，为什么越做越没当初那味儿了？为什么曾经的巅峰和过去的荣耀都被埋在了 历史 的尘埃里？为什么曾经那么那么厉害的“大宇双剑”，居然也慢慢地演变成为了“美好回忆”？

答案，或许就藏在时间之中。仔细想想，“轩辕剑之父”蔡明宏和“仙剑之父”姚壮宪如今已然年过半百，而现在的我们，也都不再年少。

时间它很神奇，既可以带来希望，也可以带走期待。那么“大宇双剑”的未来将如何发展，也请交给时间来作答案吧！

至少，我还在选择期待。